Últimos días para inscribirse en «Girando por Salas #GPS14»

Últimos días para inscribirse en «Girando por Salas #GPS14»

El próximo miércoles 27 de septiembre, a las 18:00h, finaliza la fase de inscripción para todas las bandas y solistas que quieran participar en la decimocuarta edición de Girando Por Salas.

El objetivo de GPS es apoyar a artistas emergentes de todos los estilos, tanto solistas como bandas, ofreciendo ayudas para la celebración de conciertos dentro del circuito de salas en todo el territorio español como fomento de la expresión más viva de la música popular.

Dichos conciertos se deberán realizar fuera de la Comunidad Autónoma de residencia de cada artista o a un mínimo de 300 km dentro de la misma.
Con esto se quiere potenciar a los nuevos talentos musicales y su difusión más allá de su ámbito de influencia natural, así como incentivar la profesionalización de los mismos. Asimismo, los artistas recibirán una ayuda para la producción y promoción discográfica de sus trabajos potenciando con todo ello la producción discográfica y la estabilidad del circuito de salas de música en directo.
Girando Por Salas es una iniciativa del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) siendo entidad colaboradora la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares (FCMP).
 

Se seleccionarán 22 artistas (bandas y solistas) de entre todas aquellas solicitudes recibidas que cumplan los requisitos y se elaborará un calendario en coordinación con las salas y los artistas seleccionados, con un mínimo de seis conciertos para cada artista, que tendrán lugar entre el 1 de diciembre de 2023 y el 2 de junio de 2024, inclusive. A los/as seleccionados/as se les otorgará, asimismo, una ayuda para la Producción y Promoción Discográficas.

Información e inscripciones (a partir del 11 de septiembre), en la web oficial  girandoporsalas.com

RESUMEN DE LA CONVOCATORIA #GPS14

• Dirigida a artistas emergentes: con un máximo de 3 LPs correctamente publicado/s
Fecha inicio de inscripción: 11:00 h. del 11 de septiembre de 2023
• Fecha límite de inscripción: 18:00 h. del 27 de septiembre de 2023
• Fecha publicación provisional de grupos aprobados: 6 de octubre de 2023
• Período para solicitar revisión: Hasta el 9 de octubre de 2023 a las 18 horas
• Fecha publicación definitiva artistas aprobados: 10 de octubre de 2023
• Inicio votación pública: 11:00 h. del 11 de octubre de 2023
• Fin votación pública: 18:00 h. del 18 de octubre de 2023
• Anuncio 22 grupos y solistas seleccionados #GP14: 30 de octubre de 2023
• Inscripción a través de: www.girandoporsalas.com

Suscríbete a nuestra newsletter

 

¡Fliparás con nuestras redes!

Contenido diario (¡y a color!) y agenda musical en nuestras redes sociales.
¡Pincha y síguenos! 🙂

Sigue explorando…

Ya disponible el videoclip oficial de Miss Quirófano, último single de Julieta McFly

Ya disponible el videoclip oficial de Miss Quirófano, último single de Julieta McFly

El pasado viernes se estrenó el videoclip del single Miss Quirófano de Julieta McFly, basado en la idea original de Sergio Guzmán y dirigido por Carlos M. Fernandez y con la colaboración especial de la actriz Teresa Riot.

Miss Quirófano es un grito de amor y aceptación convertido en un rock and roll que abraza las imperfecciones y las heridas como parte de la belleza. Esta canción cuenta la historia de todas las personas que alguna vez se han mirado al espejo y no se han gustado, aquellas que han odiado su imagen, las que conviven con el dolor de no aceptarse.

Sergio Guzmán (voz de Julieta McFly) escribió la letra y compuso la melodía de
Miss Quirófano durante el confinamiento de 2020. Uno de esos días, encerrado, mientras escuchaba ’39 de Queen, se propuso dedicar una canción a todos los que en algún momento no se han sentido a gusto con su cuerpo, entre los que también se encuentra él.
iss Quirófano está inspirada en diferentes personas con sus diversas historias pero que todas coinciden en haber necesitado en algún momento de su vida ser valoradas, sentirse amadas y, sobre todo, recibir un chute de autoestima. Es el “te quiero seas como seas, estés como estés, ojalá te vieses como yo te veo” que todos hemos querido escuchar alguna vez.
 
A ritmo de un rock and roll enérgico con guitarras muy bailongas y una melodía vocal que nació inspirada en Queen, Miss Quirófano se convierte en una inyección de cariño a todo eso que alguna vez nos dijeron que eran defectos y que, en realidad, nos hacen únicos.

¿Quiénes son Julieta McFly?
 
Sergio Guzmán (voz) y Abel Diéguez (guitarra) son Julieta McFly, dos adolescentes mallorquines que acabaron formando su propio grupo de rock:
Con 14 años, Sergio buscaba dónde encajar y Abel pertenecía a los rockeros del patio del instituto. Por un amigo en común, Sergio se unió a la pandilla de Abel y, como pasa en muchas grandes amistades, al principio se caían regular. Esto cambió cuando le invitaron a tocar covers con ellos en sitios tan dispares como un pajar o en medio del campo. Conectaron y siguieron haciendo covers en verbenas y garitos.
 
Cuando crecieron, cada uno tomó un camino para seguir formándose, Abel emigró a Inglaterra y Sergio a Madrid. Pero siempre siguieron unidos por la música, la cerveza y el kalimotxo del Bogart’s (el pub rockero de su barrio) al que recurrían cuando volvían a Mallorca.
En 2020, en plena pandemia, comenzaron a intercambiar melodías, acordes e ideas a distancia, entre Mallorca, donde había vuelto Abel, y Madrid, donde residía Sergio. Y así surgió Julieta McFly, creando maquetas a cientos de kilómetros de distancia.
 
Entre sus influencias destacan Queen, Los Rolling Stones, Chuck Berry, M-Clan, Los Zigarros o Los Rodríguez.
En abril lanzaron su single debut “Pecho Helado” con una gran acogida y ahora vuelven a la carga con “Miss Quirófano”, otro de los temas pertenecientes a su primer EP, grabado en ArticWave Studio y producido por Carlos Dueñas -Miss Cafeína, Sidonie, Zahara, Alfred García, etc.-, el cual verá la luz a finales de este año.
 

Suscríbete a nuestra newsletter

 

¡Fliparás con nuestras redes!

Contenido diario (¡y a color!) y agenda musical en nuestras redes sociales.
¡Pincha y síguenos! 🙂

Sigue explorando…

Nito Serrano y Lapurasangre el 7 de octubre en la sala Sol de Madrid

Nito Serrano y Lapurasangre el 7 de octubre en la sala Sol de Madrid

Presentando su nuevo disco Salvaje , un disco muy personal en el que encontramos música de raíz y puro rock fronterizo. Su gira de invierno pasará por Cuenca, Madrid, Zamora, Bilbao, Málaga, Gran Canaria, Murcia, Valencia y Alicante.

Nito Serrano es un músico incubado en los escenarios de medio mundo que ha trabajado como productor, arreglista y músico tanto de sesión, como en gira, con artistas de calado nacional e internacional durante más de dos décadas. Este compositor, pianista, guitarrista y cantante comienza su andadura con esta colección de canciones y poemas que componen Salvaje.

Con adelantos como ‘El Universo’ o «Abrázame» ha conseguido llamar la atención del público y de críticos destacados como Fernando Neira: «¿qué hacemos que no hemos descucierto aún a Nito Serrano y su proyecto en solitario Lapurasangre? El vídeo de este «Abrázame» es conmovedor, pero no más que la canción: puro rock fronterizo mexicano. Vozarrón al servicio de un chorreo de emociones».

Salvaje es la primera aventura musical y literaria de Nito Serrano y Lapurasangre, una colección de 9 canciones grabadas en el prestigioso Estudio Uno, junto a un libro de poesía, relatos e ilustraciones acerca de la vida, el universo, acerca de las huellas, del amor, la muerte y el proceso de creación de toda la obra desde el momento en que fue concebida .

Utilizando como vehículo el folclore del continente americano, Salvaje viaja desde el sur de Estados Unidos hasta Argentina, se empapa del sonido de México, la música andina o el Caribe, y retrata con letras profundas y enraizadas cada paisaje que pisa. Las guitarras españolas, los charangos, el legüero, las trompetas y el sonido fronterizo se dan la mano en esta propuesta desafiante que surgió en México, durante una gira en la que el madrileño abrió los conciertos de Marwan y en la que han participado músicos de la talla de Martín Bruhn, Raúl Marques, Paco Salazar, Dave Medina, Julian Kanevsky o Javier Quintana.

Suscríbete a nuestra newsletter

 

¡Fliparás con nuestras redes!

Contenido diario (¡y a color!) y agenda musical en nuestras redes sociales.
¡Pincha y síguenos! 🙂

Sigue explorando…

Bely Basarte soprende con «Tanta adrenalina» y anuncia nuevo EP

Bely Basarte soprende con «Tanta adrenalina» y anuncia nuevo EP

La cantante madrileña vuelve a escena con una nueva canción más uptempo de lo que nos tiene acostumbrados, pero manteniendo su inconfundible sello.

El nombre de la canción no tiene mucho misterio; se iba a llamar París, pero ya tengo un tema así con Franvvi, así que elegimos la primera frase del estribillo porque nos pareció que es algo representativo de la canción y que al pronunciarlo ya estás casi cantándolo”.

Con estas palabras explica Bely Basarte el origen de “Tanta Adrenalina”, su nueva canción inspirada en las emociones más fuertes y excitantes. «El mensaje de la canción es un poco un escape emocional por las calles de París rompiendo con la rutina diaria. Porque no hay mejor plan que el que surge improvisado».

La madrileña regresa al estudio tras una exitosa gira veraniega donde ha llevado su música por todos los escenarios posibles. Unos conciertos que, confiesa, “han sido un buen termómetro con el que medir las ganas que teníamos (y seguimos teniendo) de cantar estas nuevas canciones que están por venir”.

No es para menos ya que este 2023 ha sido uno de los años más fructíferos e importantes en la carrera de Bely. Poniendo la guinda del pastel con su próximo EP que verá la luz el 24 de noviembre (en formato digital y edición limitada en vinilo). Antes de eso, la podremos ver en vivo hoy mismo en Alicante dentro del ciclo de ‘Live the Roof’; el 14 de octubre en el Suite Festival (Barcelona); el 27 en la Sala Hangar de Córdoba y 28 en la Sala X de Sevilla. 

Hasta entonces, Bely continúa dejándonos pequeñas píldoras de lo que está por venir con singles como “Tanta Adrenalina”. «Canciones en la que la composición del tema tuvo dos fases, una en Cero Studios junto al productor de la canción (Josh Berrios) y otra en la casa de BB junto al músico Álex Granero con quien terminó de dar forma a las estrofas». A la que además «acompaña un videoclip creado una vez más por Omglobal. Al estudio creativo, responsable de “M-40” y “Contigo”, se le ocurrió hacer un movimiento sencillo pero que llame la atención del espectador y se le quede en la cabeza. Al final del rodaje estaban todos cantando el estribillo y moviendo los hombros».

La adrenalina es, a grandes rasgos, la hormona responsable de preparar a nuestro cuerpo para reaccionar en situaciones de estrés o excitantes. Una situación que Bely Basarte produce a la perfección en esta nueva canción en la que nos habla de recorrer a todo gas las calles de París sobre un ritmo Pop con cierta influencia alternativa más vanguardista.

Una marcha más en el incansable crecimiento de una de las cantantes que más y mejor ha evolucionado en este 2023.

Suscríbete a nuestra newsletter

 

¡Fliparás con nuestras redes!

Contenido diario (¡y a color!) y agenda musical en nuestras redes sociales.
¡Pincha y síguenos! 🙂

Sigue explorando…

‘Tregua’: así suena el «alto al fuego» más íntimo de Yarea

‘Tregua’: así suena el «alto al fuego» más íntimo de Yarea

El tercer tema de un nuevo EP con el que Yarea pretende definir su sonido más puro.

Tregua’ es el nombre que recibe el tercer single del EP ‘En Qué Pienso Cuando Lloro’ de Yarea, que verá la luz próximamente. Con esta nueva composición, la artista abandona toda pretensión musical para centrarse en lo que realmente le gusta en este momento: “Diría que el sonido de este tema es el que mejor define cómo me siento ahora mismo musicalmente”.

Yarea vuelve a sus raíces para sumergirse en su “yo más íntimo”, trasladando al oyente a una atmósfera casi privada en la que juega con una producción indie con toques electrónicos, sin dejar atrás esa parte orgánica que siempre ha formado parte de su música.

Y cada día conduzco peor 

Y cuando se enciende un cigarro tengo mucho más calor 

Y cada vez que me dan la enhorabuena 

Estoy a punto de empezar una pelea 

Me cuesta sentir emoción 

Por las cosas que me pasan y por las que no 

Hace frío pero sigo en la puerta 

Esperando a que terminen de adorarte y vengas fuera

“Es un tema muy especial para mí, es una petición para hacer una pausa en la guerra que mantengo conmigo misma, con todos mis demonios y con todas las cosas de las que no me puedo deshacer aunque me hagan daño”, cuenta Yarea.

Y es que este nuevo EP recoge algunas de las letras más sinceras sobre las cosas que le pasan en este momento vital tan especial para la artista.

Más sobre Yarea:
Yarea Guillén (Bilbao, 1997) es uno de los grandes nombres de la nueva escena del pop nacional. Esta joven le da una vuelta total al concepto de canción de autor con su voz única, dulce, con una propuesta musical que va mucho más allá del concepto tradicional, ampliando las fronteras de su música con una producción sofisticada, de aires urbanos tejiendo melodías resplandecientes.

La voz sigue siendo el principal argumento de esta murciana dispuesta a llegar al corazón de una audiencia que no distingue fronteras entre géneros como el urbano, el R&B o el pop. Yarea tiene un talento natural al que resulta muy complicado colocar ninguna etiqueta, podría emparentársela con artistas como Babi, Natalia Lacunza o Zetazen, pero tiene también un aire indie folk que la acerca a las propuestas de autoras como Zahara o Carmen Boza.

Temas como «Estaba claro» (con Marmi), «Qué me vas a contar» (con Ire), “Tóxica” (con Hens) o “Espiral” o «Malabares» ya cuentan con millones de escuchas en plataformas digitales, haciéndole ganar una importante base de seguidores a los que ha conmovido y con los que ha conectado solo con la calidez (y calidad) de sus composiciones, tan delicadas como apasionadas.

Suscríbete a nuestra newsletter

 

¡Fliparás con nuestras redes!

Contenido diario (¡y a color!) y agenda musical en nuestras redes sociales.
¡Pincha y síguenos! 🙂

Sigue explorando…

Javi Mota (Protagonista del musical de Nacho Cano «Malinche») estrena su nuevo single  ’Mi cara B’

Javi Mota (Protagonista del musical de Nacho Cano «Malinche») estrena su nuevo single ’Mi cara B’

Tras más de dos años sin editar un single, el artista motrileño presenta este nuevo tema.

Javi Mota regresa a escena con un nuevo tema  de corte urbano con pinceladas árabes y ese toque flamenquito donde hace referencia a sus raíces andaluzas, 

Con la producción musical de DAVID PAREJO en colaboración con BREA RECORDS.

Compagina su carrera musical con el teatro, donde actualmente protagoniza el nuevo musical de NACHO CANO “MALINCHE“ una historia de amor y conquista; dando vida a HERNÁN CORTÉS “ El conquistador “.

Como buen artista polifacético también podemos verle en el papel del emperador MOCTEZUMA; y amenizando el dinner show “TEMPLO CANALLA“ interpretando las míticas canciones de MECANO versión DANCE.

“ Hijo de la Guerra “ es el actual single del elenco de Malinche featuring JUAN MAGÁN, todo un hit en las emisoras del país.

«Hace un año Nacho Cano me propuso volver a formar parte de su elenco y no lo dudé ni un momento, te da la oportunidad de crecer en todas los disciplinas artísticas y gracias a nuestra amistad de más de 12 años nos conocemos perfectamente y se lo que busca en un artista “

Actualmente MALINCHE se representa en IFEMA (MADRID), musical revelación con más de 200.000 espectadores.

Desde muy pequeño tuvo claro esto de ser artista.
Su primer gran éxito vino de la mano del Grupo GYPSY TEENS (Universal Music y Antena 3) modernizando los éxitos de GIPSY KINGS y siendo toda una sensación para el público más teenager, alcanzando el número 1 en varios países.

Más tarde nos hizo bailar con su proyecto “BANGHRA“ popularizando LA DANZA DEL VIENTRE y su single My OWN WAY, alcanzando un merecido disco de platino por sus más de 100.000 copias vendidas, girando por todo el país con los 40 Principales.

Su incursión en los musicales vino de la mano del ya mencionado anteriormente NACHO CANO con el Musical “A“ y con MECAN-DANCE girando por México y España.

Pero sin duda su éxito en la pequeña pantalla fue el talent show La Voz de Telecinco, con su coach MELENDI.

El 2021 fue un año importante para Mota; participó en el prestigioso festival internacional “KENGA MAGJIKE“ de ALBANIA, con su canción “A LA ESPAÑOLA“ posicionando a España entre los cinco finalistas, un festival muy similar a EUROVISIÓN con mucha repercusión mundial y donde nuestro artista se ha abierto un hueco entre el público albanés.

Mi cara B es un proyecto muy cuidado y en el que el artista nos muestra ese lado más íntimo y personal al que muy pocos tienen acceso. Su espectacular vídeo ha sido rodado en Madrid con 2050 FILMS, y junto a su director DAVID FERNANDEZ; han sido los encargados de realizar clips para Omar Montes, India Martínez o Andy y Lucas; y una coreografía de lo más visual, colaborando con el elenco artístico de MALINCHE – EL MUSICAL . La presentación de MI CARA B tuvo lugar en las instalaciones de Malinche en el «Templo Canalla» presentado por el maestro Nacho Cano y arropado por los bailarines del elenco.

Suscríbete a nuestra newsletter

 

¡Fliparás con nuestras redes!

Contenido diario (¡y a color!) y agenda musical en nuestras redes sociales.
¡Pincha y síguenos! 🙂

Sigue explorando…