Antes de la descarga principal de Smash Into Pieces, la velada en la sala Nazca tuvo un prólogo de lujo con la presencia de Fallen At Dawn, una joven pero prometedora banda madrileña que supo aprovechar cada minuto de su tiempo en el escenario. Con una agenda completa por delante —pues tras este concierto viajaban a Valencia para actuar esa misma noche—, el grupo dejó claro por qué se está abriendo camino con tanta fuerza dentro de la escena emergente.
El cuarteto madrileño desplegó un directo contundente, combinando riffs pesados con melodías cargadas de emoción y una puesta en escena que desprendía energía y convicción. A pesar de que parte del público llegaba principalmente por Smash Into Pieces, Fallen At Dawn consiguió captar la atención desde los primeros acordes, logrando una respuesta cálida y creciente en cada tema. Su propuesta, que mezcla influencias del metal alternativo y el metalcore con un sello personal, se ganó el respeto de la sala.
Uno de los aspectos más destacables de su actuación fue la actitud sobre el escenario. Lejos de parecer un simple “aperitivo”, la banda encaró el concierto con una seguridad sorprendente, entregándose sin reservas y mostrando tablas pese a su juventud. Canciones cargadas de intensidad y estribillos memorables terminaron por convencer incluso a quienes descubrían al grupo por primera vez.
La exigencia de tener que tocar dos conciertos en una sola noche podría haber pasado factura, pero Fallen At Dawn convirtieron ese reto en un impulso extra. La banda dejó Nazca con la sensación de haber cumplido sobradamente y con la satisfacción de haber compartido escenario con una formación internacional de peso. Minutos después, su viaje a Valencia continuaba, confirmando que la determinación y el esfuerzo son rasgos que definen a este prometedor proyecto.
La escena rockera internacional tiene en Smash Into Pieces a uno de sus referentes más sólidos dentro del cruce entre hard rock, electrónica y atmósferas cinematográficas. La banda sueca, que en los últimos años ha experimentado un crecimiento imparable gracias a su estilo único y a un directo de gran impacto visual, recaló en la sala Nazca de Madrid para ofrecer un concierto que quedará en la memoria de los asistentes no solo por la música, sino también por un emotivo acontecimiento inesperado: en pleno show, el grupo subió a una chica al escenario para que pidiera matrimonio a su novio ante un público totalmente entregado.
La noche comenzó con una sala abarrotada y expectante. La introducción instrumental abrió paso a “Flow”, primer tema del setlist y carta de presentación de lo que estaba por venir: un despliegue sonoro poderoso, marcado por guitarras afiladas, bases electrónicas envolventes y una producción cuidada que refuerza la personalidad de Smash Into Pieces. La conexión con el público fue inmediata, algo que se reforzó con la energía de “Venom” y “Wake Up”, donde los coros colectivos hicieron retumbar la sala.
El repertorio, compuesto por una veintena de canciones, fue un recorrido por las diferentes etapas de la banda, pero con un foco claro en los trabajos más recientes, que han consolidado su estatus dentro del panorama internacional. “Big Bang” se convirtió en uno de los primeros grandes momentos de la noche, con un público coreando cada estribillo y acompañando con palmas al ritmo de la canción. En “Let Me Be Your Superhero”, la complicidad entre banda y audiencia alcanzó nuevas cotas: muchos levantaron sus brazos y móviles iluminando la sala, transformando el ambiente en una experiencia casi colectiva.
El componente visual y performativo es una de las señas de identidad de Smash Into Pieces, y quedó patente en “Glow in the Dark”, donde los juegos de luces y la puesta en escena reforzaron la épica del tema. Sin embargo, uno de los instantes más esperados llegó con el solo de batería de APOC, el enigmático miembro enmascarado del grupo. Su despliegue técnico y teatral desató la ovación de la sala, confirmando por qué este músico se ha convertido en un icono dentro de la banda.
La segunda parte del concierto mantuvo la intensidad con piezas como “Heroes Are Calling”, “Trigger” y “Boomerang”, que funcionaron como auténticos cañonazos sonoros. Cada tema era recibido con entusiasmo, con un público que no solo disfrutaba, sino que parecía vivir cada canción como una celebración compartida.
Uno de los momentos más emotivos se vivió con “Arcadia”, canción que ya es un himno para los seguidores de la banda. La sala entera se unió en un coro que puso la piel de gallina, confirmando la capacidad del grupo para generar un fuerte vínculo emocional con sus fans. A partir de ahí, la dinámica alternó entre la potencia y la emoción, con interpretaciones destacadas de “All Eyes on You”, “Deadman” y “Broken Parts”, donde se vio la versatilidad de la formación entre lo contundente y lo melódico.
Sin embargo, lo que convirtió la noche en un recuerdo imborrable fue un momento inesperado. En mitad del concierto, la banda invitó a una chica del público a subir al escenario. Lo que parecía un gesto espontáneo de interacción se transformó en una escena inolvidable: la joven tomó el micrófono y, ante una sala abarrotada y junto a sus ídolos, pidió matrimonio a su novio. El público estalló en gritos, aplausos y vítores, mientras los miembros de Smash Into Pieces celebraban el instante junto a la pareja. Una muestra de que, más allá de la música, el rock puede ser también un espacio de unión y de recuerdos únicos.
La recta final del concierto fue un auténtico derroche de energía. “Running Away from Home” y “Forever Alone” prepararon el terreno para un desenlace apoteósico. El estallido definitivo llegó con “Hurricane”, tema que desató el pogo y la euforia en la sala, y finalmente con “Six Feet Under”, un cierre demoledor que dejó a los asistentes exhaustos pero con la sensación de haber vivido una velada irrepetible.
En total, Smash Into Pieces ofrecieron cerca de dos horas de música en un espectáculo que combinó fuerza, espectáculo visual y emoción. Lo que diferencia a la banda sueca de tantas otras es su capacidad para equilibrar la contundencia del rock moderno con un componente melódico y accesible, todo ello envuelto en una narrativa casi futurista que hace de cada concierto una experiencia completa.
La actuación en la sala Nazca no solo consolidó el idilio de la banda con su público madrileño, sino que también dejó claro que Smash Into Pieces atraviesan uno de los momentos más dulces de su carrera. Con un show arrollador, una entrega total y un episodio romántico que será recordado durante años, los suecos demostraron por qué son ya una de las formaciones imprescindibles dentro del rock alternativo europeo.
